1. 日本插花大师有哪些
花道日常创始人陈鹳潼，日本池坊派一级教授陈鹳潼作品。
日式花道入门，花道中的二十四节气在繁杂的世界中寻求一份简静唯美，知名编剧宁财神、钢琴家陈萨鼎力推荐。
在地球的呼吸中我们遇见了植物在四季中的变化，一年又一年周而复始，懂得运用自然智慧，顺应自然规律的中国人对二十四节气的分理，是对地球万物的崇礼。
本书便是以二十四节气为主要线索，通过古老的花道流派——池坊花道，分四季当季植物插花方法和关于植物的历史风情，将人们的美化生活之心带入到当下，带领人们体悟自然之道
2. 日本插花大师有哪些名字
开花店是有必要学习一下插花和花店经营经验的。给你介绍一家学校——多彩国际花艺学院2014年携手日本花店品牌“日比谷花坛”共同打造《花店企划管理》课程，成为中国华南区课程合作单位。为花店业传递更先进的花店管理经验。同时还打造了一支高素质的教师团队，并引进台湾、韩国、日本等知名花艺大师来校授课。带领学员海外花艺游学开阔视野；开创了从花艺技能到花店经营完整系统的教学体系，帮助学员实现花艺花店梦想！
3. 日本插花特点
池坊花道是日本花道的鼻祖，在其发展历史中，虽然有门徒脱离池坊另立新流派的情况，但是池坊仍然被公认为是日本插花的本源，池坊的历史便是日本花道的历史。池坊花道的三大花形为：立花、生花、自由花。其作品，可灵动、可禅静，即能当作家居点缀小巧可爱，又能做到容纳万千风景于一瓶的气势磅礴。
4. 日本最古老、最大的插花流派
日本传统插花艺术的形成和发展与中日文化交流密切相关，我国隋唐时代正值中日文化交流之最盛期，也是日本传统插花艺术萌芽时期。此间，日本天皇曾多次派出遣唐使者到我国长安和洛阳全面学习和考察中国文化艺术，包括政治法律制度、文学、儒学、佛学、医学、书法、绘画等，并在归国时将大量书、画等物带回日本，其中我国原产的梅、菊、桃、李和垂柳等观赏花木以及赏花习俗(如斗草、斗花)和佛前供花的形式、器物等都于此时传入日本。中国文化在日本广泛传播和推广，正如日本著名园艺学家冢东洋太郎所言：“中国原产的梅花，是在中唐(710-784年)间由遣唐使者带回日本的。”
日本学者西山松之助(1985)所言：“在日本赏花之风始于赏梅，虽然樱花是日本的代表，但玩赏之风源于贵族们效仿中国传来的赏梅习俗。”工藤伸昌也讲：“就平安时期(794-1192年)与中国的关系来说，在日本文化史流程中，给予插花强烈冲击的是从中国传来的佛前供花。”由此可知中国的赏花习俗和佛前供花对日本传统插花艺术的萌生、发展具有重要影响。 推古十五年(607年)圣德太子派遣小野妹子访隋，在学习佛法的同时将中国的佛教礼法及佛前供花和容器引进日本，加之太子大兴寺庙，宣传佛法，从而促进了日本祭坛插花的兴起。小野妹子完成使节任务后，皈依佛教，居住在太子创建的六角堂内的池坊(即太子沐浴水池边居住的房子)潜心修习佛道，日夜以花献佛，并制定了祭坛插花的规矩，后经历代坊主的发扬光大，形成日本最古老的插花流派——池坊流。
5. 日本插花大师有哪些品牌
日本著名动漫《灌篮高手》即《SD》中的男一号，湘北队的主力之一，樱木是一个头脑简单却又不失可爱的问题人物，他的个性既复杂又单纯，他在某些时候纯情得好似一个长不大的孩子，有时又经常自大得目中无人，敢于断言自己就是天才。中文名： 樱木花道 国籍： 日本 出生地： 日本神奈川县 出生日期： 4月1日 毕业院校： 湘北高校 名言： 我是天才 身高： 188cm（后来长到189.2cm） 很喜欢樱木，很搞笑，很执着
6. 日本插花艺术大师
日本花道常用花：樱花、蔷薇、百合、梅花、兰花、桃花、杜鹃花、牡丹花、荷花等。花道中使用的材料也包括树枝、葡萄藤、树叶、草、浆果、水果、种子和花，当然也包括干枯的植物。 日本室町时期的挂花、吊花瓶插花法以及使用日常生活用具插花的技法在立花师傅中风行一时。在这个基础上，日本元禄时代又推出了一种新的插花法“投入花”。“投入花”是一种花道流派。提倡尽量保存花的自然样式。随着花道艺术的兴起，茶室内也讲究用鲜花装饰。多装饰茶室服务的投入花强调花枝弯折，向外伸展的插花格式。由于投入花较立花省工、省钱，所以很快在中、下层町民中间普及开来，并很快从茶道中分离出来，自成一体。 日本明和、安永年间以投入花为基础，相继涌现不少插花流派。其中比较有名的是一种流仪花。根据它的流仪和理论，起名为生花（把带枝的花艺术地插在瓶里或盘里的一种插花艺术），亦称正花、活花。生花技术讲究保持草木的自然姿态，强调体、用、留、真、副、体的调和，体现了儒教道德求天、地、人三材调和的思想。由于以上原因，插花时花形整体必须呈^形即三角形。加之生花流仪是日本花道界最古老、最正统的流派。 十五世纪由立花名家专庆创造的池坊花是当今花道界最古老的流派。池坊之名取自京都六角堂（顶法寺），当年六角堂内的许多僧人都擅长专庆的立花。所以池坊又是花道的代名词。 日本宽政三年（1462）池坊插花术的开山祖专庆应邀为武将佐佐木高秀插花。几十枝鲜花插入金瓶内，绮丽无比，顷刻专庆的池坊插花术在立花界获得很高的声誉。十六世纪专应创作了《池坊专应口传》、专荣创作了《池坊专荣传书》。通过专应、专荣的努力，池坊立花成为花道界的主流派。直到今天，池坊立花仍是日本国内规模最大的花道流派。特别是战后建立了池坊学园。使用新的教授方法培养花道人材。与此同时，也开展对花道理论、技艺的研究。 未生流派是日本江户初期由未生斋一莆（1761-1824）创立的另一个花道流派。今天，未生流派已发展成为比较有代表性的流派之一，致力于花道知识的普及工作。如今未生流派内又相继出现了斋家未生派、庵家未生派、院家未生派、嵯峨未生派、未生派中山文莆会、真养未生派、平安未生派、本能寺未生派、未生箢、大坂未生派、未生方云派、都未生派、洛阳未生派等等。未生派将儒家的天地人合作为插花的原理。基本花形为体现天圆、地方统一体的两个直角三角形。在直角三角形内，未生流派进行多种多样的创造发挥。其作品的特点是明快、简洁。 日本明治末年由小原云心（1861-1916）创立的小原流至今仍是日本有代表性的花道流派之一。云心自幼随父学习池坊的插花技术。后来云心发现池坊派插花术重心过高，不够安稳。便创立了有重量感、重心偏低的插花术。接受自然影响的小原插花术以新颖的花型，为插花技艺增添了时代感。小原插花术的诞生是日本人学习西方文学的反映。但是，小原的插花试一直受到正统派的指责。云心不同于其他流派逐个收弟子学艺，而是招收弟子在自己家进行集体教授。这种教学法在当时可谓划时代的创举。至今小原流派的自然主义插花术仍受到不少日本人的喜爱。 由使节河原苍风（1900- ）创立的草月流派是战后兴起的新流派。今天它同未生流派、小原流派一样。使节河原苍生批判了形式固定化的传统流派，提出自由地使用花器，自由处理素材的新理论。草月流派着眼于现实生活，组织造形，将西方的艺术观点糅合于插花艺术之中。铁丝、塑料、玻璃、石膏等均成为草月流派使用的插花辅助材料。今天尽管日本人对草月流派的评价各不相同，但它仍然是有实力的花道流派之一。
7. 日本三大流派插花
在日本有著名的"三道"，即日本民间的茶道、花道、书道。茶道也叫作茶汤（品茗会），自古以来就作为一种美感仪式受到上流阶层的无比喜爱。现在，茶道被用作训练集中精神，或者用于培养礼仪举止，为一般民众所广泛地接受。日本国内有许多传授茶道各流派技法的学校，不少宾馆也设有茶室，可以轻松地欣赏到茶道的表演。但日本的茶道最终是由中国唐朝贞观年间传到日本的。花道作为一种在茶室内再现野外盛开的鲜花的技法而诞生。因展示的规则和方法的有所不同，花道可分成20多种流派，日本国内也有许多传授花道各流派技法的学校。另外，在宾馆、百货商店、公共设施的大厅等各种场所，可以欣赏到装饰优美的插花艺术。
书道也称日本书法，是日本人的琴棋书画四大艺术之一。
8. 日本插花派别
一、根据用途分为礼仪插花和艺术插花
1、礼仪插花是指用于社交礼仪、喜庆婚丧等场合具有特定用途的插花。它可以传达友情、亲情、爱情，可以表达欢迎、敬重、致庆、慰问、哀悼等，形式常常较为固定和简单。
2、艺术插花是指不特别的要求具备社交礼仪方面的使用功能，主要用来供艺术欣赏和美化装饰环境的一类插花。
二、根据艺术风格分为东方式插花，西方式插花
1、东方式插花：有中国插花和日本插花之分。
2、西洋式插花：形式插花（传统插花），有格有局，以花卉之排列和线条为原则。非形式插花即为（自由插花）崇尚自然，不讲形式，配合现代设计，强调色彩，传统式适合特殊社交场合，自由式适合于日常家居摆设。
三、根据所用花材分为鲜花插花、干花插花、人造花插花和混合式插花
1、鲜花插花：全部或主要用鲜花进行插制。它的主要特点是最具自然花材之美，色彩绚丽、花香四溢，饱含真实的生命力，有强烈的艺术魅力，应用范围广泛。其缺点是水养不持久，费用较高，不宜在暗光下摆放。
2、干花插花：全部或主要用自然的干花或经过加工处理的干燥植物材料进行插制。它既不失原有植物的自然形态美，又可随意染色、组合，插制后可长久摆放，管理方便，不受采光的限制，尤其适合暗光摆放。
3、人造花插花：所用花材是人工仿制的各种植物材料，包括绢花、涤纶花等，有仿真性的，也有随意设计和着色的，种类繁多。人造花多色彩艳丽，变化丰富，易于造型，便于清洁，可较长时间摆放。其缺点是缺乏自然美，整体效果显得过于生硬
插花的道具:
1、玻璃花器 玻璃花器的魅力在于它的透明感和闪耀的光泽。混有金属酸化物的。
2、彩色玻璃、表面绘有图案的器皿，能够很好地映衬出花的美丽。
3、塑料花器 比较经济的道具。价格便宜，轻便且色彩丰富，造型多样。设计用途广泛。
4、陶瓷花器 花型设计中最常见的道具。中式、日式、西洋式各有千秋，且突出民族风情和各自的文化艺术。所以在使用选择上首先应与设计的式样一致为佳。